La guitare classique technique est une discipline à part entière, distincte de la guitare folk ou électrique. Pas de médiator : les doigts de la main droite produisent directement le son sur les cordes en nylon, avec une précision et une expressivité qui permettent de jouer des voix multiples simultanément, comme un pianiste joue melody et accompagnement. C'est cette polyphonie qui rend la guitare classique si fascinante et si exigeante.
La posture : une question de précision
La position classique place la guitare sur la jambe gauche (rehaussée par un repose-pied ou un coussin d'appui), le manche incliné vers le haut à 45 degrés environ. Le corps de la guitare repose contre l'abdomen, la tête de la guitare est à hauteur des yeux. Cette posture peut sembler inconfortable au début, mais elle permet à la main droite d'atteindre toutes les cordes sans tension et à la main gauche de se déplacer librement sur le manche.
La main droite adopte une position en demi-cercle au-dessus des cordes : le pouce (p) joue les trois cordes graves (mi, la, ré), l'index (i) la corde sol, le majeur (m) la corde si et l'annulaire (a) la corde mi aigu. Les ongles de la main droite, soigneusement limés, produisent un son plus brillant et plus projeté que le bout du doigt seul.
Apoyando et tirando : les deux coups de base
La guitare classique répertoire utilise deux techniques d'attaque. L'apoyando (coup d'appui) : le doigt pince la corde et s'appuie sur la corde adjacente pour produire un son puissant et chaud, utilisé pour les mélodies en avant-plan. Le tirando (coup tiré) : le doigt pince la corde et se soulève dans l'air sans toucher la suivante, utilisé pour les accords et les arpèges.
- Apoyando : mélodie principale, notes solistes, passages brillants
- Tirando : accords, arpèges, passages de basse, notes liées
- L'alternance i-m ou i-m-a pour les gammes développe la fluidité et l'égalité des doigts
Le répertoire de la guitare classique
La technique fingerstyle guitare classique s'acquiert sur le répertoire progressif des grands compositeurs. Les débutants commencent par les Etudes de Mauro Giuliani et les pièces de Ferdinand Carulli. Puis viennent les Etudes de Fernando Sor, les Préludes et Arabesques de Francisco Tárrega (dont la célèbre Recuerdos de la Alhambra en trémolo). Heitor Villa-Lobos et ses 12 Etudes pour guitare constituent un sommet du répertoire du XXe siècle. Le répertoire baroque (luth de Bach transcrit pour guitare) est également très pratiqué pour sa richesse contrapuntique.
